Art O'Clock

Description of themes and artwork in the booth.
Theme 'Transiency'
Theme 'Life'

The sculptures from 2013 express the history of play: A world in which a series of objects is turned into toys. They carry the sound of life. Where the movement captures silence or the stillness of the moving image takes shape, the viewer will enter a fantasy world. The game is alive.

In addition to the aforementioned, sculptures of highly commercialised products are exhibited. 
The rabbit on display here is part of a series of images based on the thought of fullness of life. A hanging coat, from a woman, girl or child, can also be seen. The presence of the person that left the coat behind is still clearly felt by its strong creases.

On the opposite side sculptures from 2010 are displayed. These objects have lost their function by having been put to use, which relates to the basic idea of waste. We define this as the transiency of life. 
With the chosen topics a sense of irony can be discerned that relates to its material. For example: the very noble “Marbré noir du Belgique” as a carrier for garbage bags, or a toilet roll made from the purest and finest Italian marble. It was ennobled as a readymade and in accordance with the Marcel Duchamp philosophy positioned on a pedestal in the middle of the booth.
The paintings on the wall do not render an image. Is it an old canvas where the paint is already gone, or is it a canvas that still could be put to use?
The thought of "Black Square" by Kazimir Severinovitsj Malevich, in which work the end of painting was announced, lives on. The painting as an object could even be questioned where it transcends the sculpture. 
All artworks presented in the booth are made of marble or limestone and were sculpted by Kim De Ruysscher himself. Based on his craftmanship and his conceptual thoughts he encourages us to enter a relationship between imagination and reality.

Description des thèmes et des illustrations dans la loge
Thème 'Ephémère'
Thème 'Life'

Les sculptures de 2013 expriment l'histoire du jeu: Un monde dans lequel une série d'objets sont transformés en jouets. Ils expriment le son de la vie. Là ou le mouvement s’immobilise où le gel de l’image en mouvement prend forme, la phantasie rayonne vers nous. Le jeu est vivant. En plus on retrouve des sculptures fortement commercialisées. 
Le lapin representé ici fait partie d'une série d'images basée sur la pensée autour de la plénitude de la vie. Aussi on voit un capuche suspendu, d'une femme, d’une fille ou d’un enfant. La présence de la personne est ressentie très fort par ses plis prononcés.

De l'autre côté, on retrouve des objets qui ont perdu leur fonction par leur emploi, ayant trait à l'idée de base de résidu. A partir de 2010 on parle de la vie éphémère. Par les thèmes choisis on ressent une certaine ironie qui correspondent à leur matériau. Par exemple: le très noble "Marbré noir du Belgique" comme support pour sacs à ordures, ou un papier de toilette fabriqué en marbre italien le plus pur et le plus beau. Ils sont anoblis comme un ready-made et positionné – selon la philosophie de Marcel Duchamp – sur un piédestal au milieu de l’étal. Les tableaux  ne nous d’écrivent pas d’image. Sont-ils d’anciens tableaux ternis ou sont-ils des tableaux qui permettent encore une interprétation? La pensée de "Carré noir" par Kazimir Severinovitsj Malevitch, où la fin de la peinture a été annoncé, continue à vivre. Le tableau comme objet pourrait même être mise en question où il dépasse la sculpture.

Toutes les œuvres représentées ici sont réalisés en marbre ou en pierre calcaire et ont été sculptées par Kim De Ruysscher lui-même. Sur les traces du métier et ses idées conceptuelles, il nous incite à nous engager dans une relation entre la phantasie et la réalité.

Art O'Clock : la foire d'art contemporain de Paris La Défense, résolument connectée au monde de l’entreprise et des institutions.
Art O’Clock propose une plate-forme unique de dialogue et d’échanges entre le marché de l’art, le grand public, les institutions, les entreprises et leurs salariés. Art O’Clock constitue le rendez-vous annuel incontournable pour les fondations d’entreprises et plus largement, pour toutes les entreprises qui s’intéressent à l’art contemporain.

19 - 21 September
Paris La Défense